Muzyka

Chorały gregoriańskie w wykonaniu Karmelitów Bosych. Płyta zawiera 25 utworów - to kompozycje śpiewane niegdyś w klasztorach karmelitańskich podczas uroczystej liturgii w dniu święta św. Jana od Krzyża. Nagranie to może stać się dla każdego drogą do głębszego przeżywania obecności Bożej, prowadząc do szczerej modlitwy serca, w skupieniu, w uniżeniu przed Bogiem, do modlitwy nieustannej.

Najlepsza muzyka cerkiewna prosto z Czarnogóry w wykonaniu chóru "Jedność (UNITY) 1839, Kotor (Montenegro) pod dyrekcją diakona Mihajlo Lazarevć MA Serbskie Towarzystwo Chóralne "Jedinstvo", Kotor, Czarnogóra, zostało oficjalnie ustanowione w 1839 r. Źródła wskazują jednak, że zespół z Kotoru powstał znacznie wcześniej, ok. 1830 r.
1. Wielka Litania - Marko Tajević (1900-1984)
2. Bóg jest Panem - Kornelije Stanković (1831-1866)
Dwa Hymny Maryjne - opracowanie muzyczne Nenad Baraki (1878-1939)
3. Psalm nr 50 - Leonid Malashkin (1842-1902)
4 -5. Kanon (Katawasia) 8 ton Przez wodę przeszedłem jak przez ląd - pieśń 1 i 3 - Śpiew karłowacki
6. Litania żarliwa (podwójna) - Śpiew rosyjski Troparion - Śpiew karłowacki
7-9. Kanon (Katawasia) 8 ton Przez wodę przeszedłem jak przez ląd - pieśń 4-6 - Śpiew karłowacki
10. Mała Litania - Śpiew tradycyjny Kontakion - Śpiew karłowacki 6 tonu
11. Pieśń wstępowań 4 tonu - Kornelije Stanković (1831-1866)
12. Prokimen 4 tonu (wiersz poprzedzający czytanie Pisma Świętego) - Mihajlo Lazarević (1971)
13. Ewangelia
14. Po Ewangelii
15. Litania
16-18. Kanon (Katawasia) 8 tonu Przez wodę przeszedłem jak przez ląd - pieśń 7-9 - Śpiew karłowacki
19. Powstały z grobu 4 tonu - Kornelije Stanković (1831-1866) Święty Boże, Ojcze nasz - śpiew tradycyjny
20. Tropariony - Śpiew tradycyjny
21. Litania pokajania - Śpiew rosyjski
22. Modlitwa do Bogurodzicy
23. Kondakion - Paweł Czesnokow (1877-1944)
24. Zakończenie nabożeństwa - Śpiew tradycyjny

Piątkowy wieczór, cała sobota, niedziela – do obiadu, to ramy czasowe do wypełnienia jednej jednostki rekolekcyjnej. Całość rekolekcji stanowi pięć jednostek, zsynchronizowanych z biegiem roku liturgicznego.

1. Wprowadzenie, Adwent – Objawienie Pańskie (tomik 1a; czas realizacji jednostki: koniec października/listopad);

2. Chrzest Pański, Wielki Post – Wielki Tydzień (czas realizacji jednostki: koniec stycznia/luty);

3. Oktawa Wielkanocy – Pięćdziesiątnica (czas realizacji jednostki: po oktawie);

4. Trójcy Przenajświętszej – koniec sierpnia (czas realizacji jednostki: lipiec);

5. Wrzesień – Jezusa Chrystusa Króla Wszechświata (czas realizacji jednostki: wrzesień).

Jak widać po układzie tych rekolekcji, nie chodzi w nich o samo przygotowanie do głębszego przeżycia świąt Bożego Narodzenia i Wielkanocy, ale o wejście w dialog z Bogiem, do którego On nas zaprasza przez cały rok, abyśmy lepiej zrozumieli swoje miejsce w Kościele, oraz Kościół, w który wszczepił nas Chrystus – wspólnotę życia, wiary i miłości, Jego Ciało, którego On jest Głową.

W tych rekolekcjach rozważania będzie wspierała tyniecka ikebana – sztuka układania kwiatów o wschodnich korzeniach, jednak opracowana w Tyńcu od podstaw na potrzeby liturgii, traktowana jako modlitwa, praca i dar.

Bóg nie przerywa dialogu z nami, zapoczątkowanego na modlitwie, ale ten dialog wzbogaca podczas naszej pracy, także przez nasze spotkania z ludźmi i czas odpoczynku, pomagając nam zgłębić Ewangelię.

W sumie nic nowego. Wiemy, że Jezus w swoich przypowieściach o Królestwie Bożym wielokrotnie odnosił się do najprostszych prac, dobrze znanych swoim słuchaczom, i do wydarzeń z życia codziennego.

To również zachęta, aby każdy z uczestników tych rekolekcji spojrzał na swoje prace i potraktował je jako medytacje w działaniu, zatem dialog z Bogiem, który nas przemienia, bowiem dużo ważniejszy od końcowego efektu naszej pracy jest sam proces, który podczas pracy trwa, a przemienia nie samo tworzywo, którym się posługujemy, lecz także i nas samych.

Tomasz Budzyński, Darek Malejonek, Robert Friedrich i wielu innych wspaniałych muzyków, na pierwszym od 7 lat, studyjnym albumie 'Tymoteusza'. 12 nowych kompozycji. Wciągająca mieszanka rocka i muzyki etnicznej. Anielskie chórki i rockowy wokal. Wszystko na nowej płycie zatytułowanej 'Żródło'.

na płycie:

1. Haraqia
2. Nikt nie może służyć dwóm Panom
3. Eli Eli Lamma Sabahtani
4. Duszu swoju
5. Źródło
6. Po tamtej stronie rzeki
7. Lamentacja
8. Maria Maria
9. Szukałem miłości
10. Szema Izrael
11. Hymn 2
12. 22

Czy ktoś ma prawo do chorału? Chciałoby się rzec: Kościół! Ale przecież chorał pozostaje niezaprzeczalnym, uniwersalnym wytworem kultury – nawet jeśli jego brzmienie wyjęte jest z pierwotnego kontekstu liturgicznego! A trzeba zauważyć, że chociaż liturgia jest dzisiaj dostępna (przynajmniej zewnętrznie) każdemu, trzeba przyznać, że chorału jest w niej coraz mniej. Więcej go natomiast w mediach, nagraniach – w internecie. Trochę na koncertach. Pojawia się jako nastrojowe tło, muzyczny wyraz mniej lub bardziej określonej egzotyki. Oczywiście tu i ówdzie istnieją jeszcze klasztory, ale i w nich nie zawsze śpiewa się chorał. Zadziwia więc jego istnienie. Tak naprawdę, poniekąd wydziedziczony ze swego właściwego środowiska, radzi sobie całkiem dobrze. A może należałoby powiedzieć inaczej – że w dzisiejszych czasach nie wystarczą mu dotychczasowe ramy, chce zaistnieć mocno na zewnątrz. I tak się dzieje. Ale czy traci przez to swoją tożsamość? A może jest jeszcze bardziej sobą?

"Petarda" to połączenie rockowego brzmienia lat '80 i tekstów o życiu młodego pokolenia. Najmłodsze Arkowe dzieci godnie zastępują starsze rodzeństwo i z całej siły krzyczą o miłości, o przeszkodach nie do pokonania bez wiary, o życiowym GPS, który prowadzi najkrótszą drogą do celu, o trudnych relacjach między ludźmi, o nowoczesnym człowieku, który jest niebezpiecznie rozpędzony, o tym, że życie ma sens i jest piękne mimo wielu przeciwności. Jest też piosenka o niedawno zmarłym przyjacielu zespołu, Andrzeju, który był "świętym" człowiekiem i pędził przez życie na skuterze pocieszając wszystkich naokoło. Mnóstwo treści i melodii, a to wszystko na ROCKOWO! Na płycie, oprócz dziesięciu piosenek, jak zwykle wersje instrumentalne i niespodzianka. Jednym słowem, "PETARDA".

na płycie:

WUCHTA WIARY
NIEIDEALNA
PIES I KOT
ROZPĘDZONY
NIE CYKALI SIĘ
STRÓŻ
GPS
SKUTER ANDRZEJA
PISTOLET NA ŚWIĘCONĄ WODĘ
DOBRY DZIEŃ

Grupa HAGADA powstała w 1994 roku. Inspiracją dla zespołu jest tradycyjna, religijna muzyka żydowska.
Hagada miała zaszczyt występować w wielu miejscach w kraju i za granicą m.in. na koncertach organizowanych przez Polskie Stowarzyszenie im. J. Korczaka w ramach programu "Antyschematy" w uroczystościach rocznicowych organizowanych przez to stowarzyszenie w Warszawie, Kcyni i Grudziądzu. W czasie międzynarodowych uroczystości 60 Rocznicy Męczeńskiej Śmierci Janusza Korczaka na terenie obozu zagłady w Treblince. W Poznaniu na Jom Haszoach i na inauguracji żydowskiej gminy wyznaniowej. Zespół wystąpił również na koncertach zorganizowanych przez Towarzystwo Przyjaźni Polsko-Izraelskiej w Warszawie, m.in. w Cafe Ejlat z aktywnym udziałem ambasadora Izraela prof. Szewach Weissa, który wielokrotnie wspierał ich swoim głosem w czasie koncertów. Hagada brała również udział w edycji koncertów "Folk Fest", Festiwalu Kultur Chrześcijańskich "Pozytywne Wibracje" w Krotoszynie, oraz w cyklu: "Muzyczna mapa świata" w Warszawie i na festiwalach mniejszości narodowych w Dobrodzieniu, Gdańsku. Wystąpili też na Europejskim Dniu Kultury Żydowskiej w Warszawie, na spotkaniach kulturalnych pod patronatem Prezydenta miasta Wrocławia w Muzeum Archidiecezjalnym. Brali także udział w uroczystościach religijnych, organizowanych przez jedyną w Polsce Mesjańską Gminę Żydowską "Szelacheni" w Koszalinie.
Za granicą wystąpili na najważniejszym festiwalu muzyki w Izraelu w miejscowości Safed, w Jerozolimie oraz we Francji, Niemczech i Holandii.

Grupa HAGADA powstała w 1994 roku. Inspiracją dla zespołu jest tradycyjna, religijna muzyka żydowska.
Hagada miała zaszczyt występować w wielu miejscach w kraju i za granicą m.in. na koncertach organizowanych przez Polskie Stowarzyszenie im. J. Korczaka w ramach programu "Antyschematy" w uroczystościach rocznicowych organizowanych przez to stowarzyszenie w Warszawie, Kcyni i Grudziądzu. W czasie międzynarodowych uroczystości 60 Rocznicy Męczeńskiej Śmierci Janusza Korczaka na terenie obozu zagłady w Treblince. W Poznaniu na Jom Haszoach i na inauguracji żydowskiej gminy wyznaniowej. Zespół wystąpił również na koncertach zorganizowanych przez Towarzystwo Przyjaźni Polsko-Izraelskiej w Warszawie, m.in. w Cafe Ejlat z aktywnym udziałem ambasadora Izraela prof. Szewach Weissa, który wielokrotnie wspierał ich swoim głosem w czasie koncertów. Hagada brała również udział w edycji koncertów "Folk Fest", Festiwalu Kultur Chrześcijańskich "Pozytywne Wibracje" w Krotoszynie, oraz w cyklu: "Muzyczna mapa świata" w Warszawie i na festiwalach mniejszości narodowych w Dobrodzieniu, Gdańsku. Wystąpili też na Europejskim Dniu Kultury Żydowskiej w Warszawie, na spotkaniach kulturalnych pod patronatem Prezydenta miasta Wrocławia w Muzeum Archidiecezjalnym. Brali także udział w uroczystościach religijnych, organizowanych przez jedyną w Polsce Mesjańską Gminę Żydowską "Szelacheni" w Koszalinie.
Za granicą wystąpili na najważniejszym festiwalu muzyki w Izraelu w miejscowości Safed, w Jerozolimie oraz we Francji, Niemczech i Holandii.

Pierwsze, pełne nagranie w języku polskim, liturgicznej modlitwy wieńczącej trud dnia. Kompleta pozwala wyśpiewać z tynieckimi benedyktynami chwałę Bożą, albowiem kto śpiewa podwójnie się modli.

Mówi się, że Kompleta (modlitwa na zakończenie dnia) jest najbardziej benedyktyńskim oficjum z Liturgii godzin. Wynika to zapewne z faktu, że modlitwa ta powstała w środowiskach mniszych, a nazwę jej wprowadził po raz pierwszy św. Benedykt w swej Regule. A przecież także samo uwarunkowanie tej modlitwy wymowną porą schyłku dnia nadaje jej niepowtarzalne rysy: spokój, skupienie, intymność, domowość, rodzinność – oto krąg treści, które wpisują się w tę modlitwę i zarazem z niej wypływają.

Dla tych wszystkich, którym bliska jest tradycja i duchowość św. Benedykta, nie ulega wątpliwości, że wyżej wymieniona charakterystyka modlitwy na zakończenie dnia ujmuje nad wyraz trafnie istotę całego benedyktyńskiego życia. Czyż nie jest ono takim zwyczajnym, bardzo ludzkim byciem sam na sam przed Bogiem, z całą gamą egzystencjalnych, psychicznych i emocjonalnych konsekwencji tej postawy?

Całkowity czas nagrań: 53'54''

38 utworów

Benedyktyni tynieccy nie nagrywali swoich śpiewów gregoriańskich od ponad 40 lat. Jest to zatem płyta unikalna i bezprecedensowa. Zawiera 25 utworów poświęconych w większości chwale Świętego Benedykta!

Prezentowana płyta jest głosem z najstarszego z funkcjonujących polskich klasztorów. W Opactwie Tynieckim chorał rozbrzmiewa codziennie; mnisi każdego dnia śpiewają Nieszpory i Kompletę, a przy wielkich świętach także Jutrznię.

Chorał to więcej niż śpiew i więcej niż modlitwa. Najstarszy śpiew Kościoła wciąż porywa i koi serca. II Sobór Watykański podkreśla, iż „Śpiew gregoriański, Kościół uznaje za własny śpiew liturgii rzymskiej. Dlatego w czynnościach liturgicznych powinien on zajmować pierwsze miejsce, wśród innych równorzędnych rodzajów śpiewu.

Druga płyta w dorobku muzyka hip-hopowego, który urodził się w Armenii a od 14 lat mieszka w Polsce...

Arci (Artaszes Barojan), urodził się w 1981 roku w Erewaniu. Od 9 lat zajmuje się muzyką hip-hopową. W 2008 roku wydał pierwszą oficjalną płytę zatytułowaną ”Ratuj swoją duszę”.

"Porzucam Babilon", to druga płyta w dorobku artysty. Brzmieniowo znajduje ona wspólny mianownik z poprzednią, bardzo dobrze przyjętą na rynku płytą „”Ratuj swoją duszę”, lecz Arci uzupełnił ją o dancehallowe brzmienia i konkretne, dojrzałe teksty. Arci wyraźnie i po imieniu nazywa „chore” rzeczy, które trawią współczesnego człowieka. Śmiało i bardzo osobiście mówi też o swojej pasji i fascynacji Jezusem.
Arci pozostaje wierny swojemu stylowi, choć spora dawka reggae może zaskoczyć jego fanów przyzwyczajonych do surowej rapowej „nawijki”. Jedno jest pewne, na tej płycie nie ma miejsca na monotonię i rutynę. Nowe świeże podkłady, bujające dźwięki, inteligentne teksty (od których nie raz zjeży ci się włos na głowie), oraz ewidentna tendencja do zaskakiwania słuchacza to tylko niektóre z atutów tej płyty!

Zespół MAŁE WAŻNE SPRAWY DWUPŁYTOWY ALBUM.W skład wchodzą: Maria Krawczyk (śpiew, gitara, klawisze, muzyka), Florian Oskwarek (gitara solowa), Tomasz Piłat (bas),

W nagraniach płyty „Szukam domu” udział wzięło aż troje wokalistów: Natalia Niemen, Basia Włodarska i Mateusz Otremba oraz znakomici instrumentaliści: Joachim Mencel -piano, Marcin Pospieszalski –bas i skrzypce, Piotr Jankowski -perkusja, Robert Cudzich –gitary, a także gościnnie multiinstrumentalista Mateusz Pospieszalski, Thomas Celis Sanchez, Daniel Pomorski, chór Deus Meus i kwartet smyczkowy.
Kompozycje łączą wiele gatunków muzycznych – soul, pop, gospel, blues, a nawet jazz. Nad całością czuwał znakomity duet producentki: Joachim Mencel i Marcin Pospieszalski.
14 utworów scala jeden uniwersalny i wymowny motyw - dom. Bezpieczny, pełen miłości i ciepła dom, który jest azylem rodzinnym, ale także miejscem spotkania drugiej osoby i siebie. Album nie zatrzymuje się na jednej płaszczyźnie interpretacji, lecz pokazując wielowymiarowość, zachęca słuchaczy do dalszych poszukiwań i odnajdywania sensu w codzienności.

Armia wraca w najlepszej formie od wielu lat! "Der Process" to poważna, mocna rockowa płyta na trudne czasy. Sam Tomasz Budzyński mówi o niej: "być może to najlepszy materiał jaki nagraliśmy od czasu "Legendy". Armia to na polskiej scenie instytucja - zespół, który nagrywa rzadko, jednak jego głosu zawsze słucha się z uwagą i skupieniem. Nowy krążek grupy Tomasza Budzyńskiego zaytułowany "Der Process" to powrót do mocnych, punkowo-hardcore'owych korzeni. Zeszłoroczne koncerty z projektem Trupia Czaszka i reedycja legendarnych nagrań Siekiery oraz winylowe wznowienie "Legendy" przypomniały źródła estetyki zespołu. "Der Process" to pogłębiona, wzbogacona o duchowe oraz muzyczne doświadczenia ostatnich lat wykładnia tego uniwersalnego przesłania. Słowem: czad. Mocny i wyrazisty przekaz, którego brakuje na polskiej scenie. Tytuł albumu jest oczywiście wyrazistym odniesieniem do powieści Franza Kafki. Budzyński wspomina, że powtórna - dojrzała i świadoma - lektura dzieła Kafki wywołała u niego wstrząs podobny do tego jaki przeżył przed laty oglądając film "Aguirre - gniew Boży". Pamiętamy, że tamto doświadczenie zaowocowało kanonicznym już utworem "Aguirre". "Der Process" inspirowany kafkowską wizją to - jak mówi Budzy - płyta równie "poważna i straszna". Lider Armii świadomie dbał o spójność poetyckiego przekazu: jednolity, chmurny, niemal ekspresjonistyczny klimat, bo nowe dzieło jego zespołu traktuje o sprawach niełatwych i - jak sam mówi - "stawia fundamentalne pytania". Choć opisując mroczny świat, daje iskierkę nadziei w finałowym utworze "Underground" nagranym z udziałem przyjaciół z forum Armii. Ważkie treści idą tu w parze z zaskakujo potężnym brzmieniem, zrealizowanym w studio Roberta "Litzy" Friedricha. Mocny, doniosły wokal Budzyńskiego, ściany grzmiących gitar, nisko dudniący bas, perkusyjne kanonady i nieziemska waltornia Banana - to siła argumentów, którym trudno się oprzeć. Ta potężna orkiestra stanowi gwarancję niezapomnianej duchowej przygody. "Śpiew, wszechmogący śpiew" z "Niewidzialnej Armii" przebija się przez medialny szum i dziś brzmi bardziej doniośle niż kiedykolwiek.

1. Zły porucznik
2. Proces
3. Statek burz
4. Katedra
5. Przed prawem
6. Anima
7. Underground

Album `Mikołaj Trzaska. Muzyka z filmu Wołyń` to czwarty projekt muzyczny realizowany przez Mikołaja Trzaskę do filmu Wojciecha Smarzowskiego. Muzyka brzmi lirycznie i zarazem szorstko. Mikołaj Trzaska stawia na surowość i wyrazistość. Tam gdzie w obrazie pojawia się piękno i czystość, on sieje dźwiękiem chaos, a scenom rzezi nadaje charakter odrealnienia

Właśnie ukazała się płyta „Spacer z Jezusem” prezentująca 16 nowych utworów muzycznych. Są to ballady i piosenki religijne w klimacie gitar klasycznych, ale także w rytmicznym rockowym brzmieniu. Kilka utworów jest ściśle związana tematycznie z Krwią Chrystusa.

1. Wejście: Otwierasz niebo
2. Panie zmiłuj się nad nami
3. Chwała na wysokości Bogu
4. Psalm: Alleluja, w Tobie cała nadzieja ma
5. Wierzę w Boga
6. Ofiarowanie: Modlitwa o miłość
7. Święty, Święty
8. Doksologia*: Przez Chrystusa, z Chrystusem
9. Ojcze nasz
10. Embolizm: Wybaw nas Panie
11. Baranku Boży
12. Komunia: Nic nie odłączy mnie
13. Komunia: Głębia
14. Komunia: Jesteś perłą
15. Wyjście: Bóg jest dobry

przez 7 lat działalności
to co otrzymałem, wygrałem i przegrałem,
przeżyłem, wytrwałem
zabezpieczyłem i na płycie
ja+Ty=MY
W wiara
NiM nadzieja i miłość
zapisałem
składam DZIĘKI i dźwięki Bogu i ludziom
Bartek Jaskot

wykonawcy:
Mateusz Cudzich - bas
Tomek Franciszkowski - perkusja
Witek Góral - gitary
Bartek Jaskot - śpiew i słowo
Radek Kuliś - perkusja
Bartek Mielczarek - bas

na płycie:

1. dostałemLIST
2. WNiM
3. Tęsknie
4. PRZYJDŹ POWIEDZ MI, że
5. PRAWDZIWEJpokory
6. ZŁOTA ZASADA
7. Wzywam Cię!
8. ja+Ty=MY W NiM
9. DOBREJnocy

Tobie Panie 3:14
Ufajmy Panu 2:33
Jak to dobrze 3:27
Faustyna 3:30
Miłosierdziu Bożemu 3:00
Jezu, ufam Tobie 3:26
O Jezu, ufam Tobie 1:48
Miłosierny jest Pan 2:41
Ta krew 1:29
Jak idący 4:27
Jezu mój ukochany 1:55
Dziś Jezus 4:22
Niechaj uwielbiony będzie Bóg 1:32

Na płycie nagrano także wersje instrumentalne Pieśni.

1. Błogosławieni
2. Wielbię Ciebie, ufam Tobie
3. Dzisiaj spojrzał na mnie Pan
4. Panie, Ty mnie znasz
5. Przyjdź i otwórz moje serce
6. Alleluja
7. Wierzę
8. Żyjesz!
9. Skacz na chwałę Pana
10. Jezu, odnów mnie
11. W Tobie cała nadzieja ma
12. Bóg jest miłością
13. Pozwól się odnaleźć
14. Maryjo, chcę zamieszkać z Tobą