Muzyka

Autorskiej płyty nie wydawaliśmy dawno. Dlatego najwyższy czas by to zrobić. To dla nas wyjątkowa płyta, bo wyjątkowo nasza - bardzo domowa, bardzo wyczekana i bardzo wychuchana. O tym co na niej nie ma sensu pisać. Muzyki lepiej słuchać niż o niej słuchać - szybciej, prościej i (mamy nadzieję) przyjemniej. Ale bez zbędnych rewolucji. Tytuł : ALBO ALBO. Chodzi oczywiście o najważniejszy wybór jakiego może dokonać człowiek. Chcecie się dowiedzieć co my wybraliśmy?
1. Wielka wygrana 3.00
2. Pio – senka 3.25
3. Albo, albo 3.05
4. Idealne połączenie 2.45
5. Droga 2.21
6. Deus caritas est 2.48
7. Dopóki 2.40
8. Wystarczy 2.14
9. Ballada 2.39
10. Taka sobie piosenka 2.34
11. Od początku aż do końca 3.51
12. Dam dam 2.32
13. Milion dolarów 3.12
14. Trzy pytania do... 3.47
15. Karolina 2.43
16. Tak to jest 3.24

Istnienie analogii - a może raczej jej konieczność - jest czymś oczywistym, ale i tajemniczym. Dopatrujemy się pokrewieństw, szukamy ich i odnajdujemy je w najrozmaitszych obszarach naszego życia. Czerpie z tego nie tylko nasza wyobraźnia, ale i nasze myślenie. W pewnym sensie wszystko jest tu możliwe. Rzec by można, iż im bardziej oryginalny lub nieprawdopodobny związek czy połączenie, tym lepiej. Zawsze jest to okazja i przykład ukazania wielkości oraz transcendentności ludzkiego myślenia - a może nawet wyraz kryjącej się w głębi naszych serc tęsknoty za jednoczesnym ogarnięciem całej rzeczywistości, w której żyjemy - jakieś pragnienie uniwersalnej syntezy. Nie można zatem wykluczyć, że muzyka Chopina jest w jakiś sposób spokrewniona z Regułą św. Benedykta.
I nie tyle chodziłoby tu o przekonanie kogokolwiek do tak czy inaczej rozumianej „benedyktyńskości” muzyki Chopina, ale raczej ukazanie podobieństw i bliskości tych dwóch, tak odmiennych - i tak wybitnych zarazem - tworów ludzkiego ducha.
Powszechność wyrażająca i aktualizująca się w tym, co szczególne - oto właśnie wspólna płaszczyzna muzyki Chopina i przesłania św. Benedykta - charyzmatycznej konkretyzacji uniwersalnego przesłania Kościoła. Jedność i harmonia świata objawia się w wielości poszczególnych form i aspektów zjawisk, istnień i relacji. W jaki sposób to następuje? Jak owa różnorodność znajduje swe dopełnienie we wspomnianej jedności i harmonii? Odpowiedź na to pytanie nie tylko legitymizuje pokrewieństwo muzyki Chopina z Regułą św. Benedykta. Otwiera drogę do odkrywania wielu, niekiedy zaskakujących analogii, pozwalających w nowy sposób spojrzeć na pojęcia, w obrębie których zwykle poruszamy się poniekąd automatycznie.

Benedyktyni tynieccy nie nagrywali swoich śpiewów gregoriańskich od ponad 40 lat. Jest to zatem płyta unikalna i bezprecedensowa. Zawiera 25 utworów poświęconych w większości chwale Świętego Benedykta!

Prezentowana płyta jest głosem z najstarszego z funkcjonujących polskich klasztorów. W Opactwie Tynieckim chorał rozbrzmiewa codziennie; mnisi każdego dnia śpiewają Nieszpory i Kompletę, a przy wielkich świętach także Jutrznię.

Chorał to więcej niż śpiew i więcej niż modlitwa. Najstarszy śpiew Kościoła wciąż porywa i koi serca. II Sobór Watykański podkreśla, iż „Śpiew gregoriański, Kościół uznaje za własny śpiew liturgii rzymskiej. Dlatego w czynnościach liturgicznych powinien on zajmować pierwsze miejsce, wśród innych równorzędnych rodzajów śpiewu.

Każdy z nas potrzebuje inspiracji i wewnętrznego poruszenia, które utwierdzają w tym: kim jesteśmy, dla kogo żyjemy i dokąd zmierzamy.
Mamy nadzieję, że utwory z tej płyty pomogą Ci w kroczeniu Drogą, " (...) tą mniej uczęszczaną".

Lista utworów CD1:
1. Niepokonany
2. Święty
3. Jeśli
4. Powiedz
5. Jemu
6. Dawid
7. Owoce
8. Jezu
9. Nikt
10. Instrumental

Karol Radziwonowicz - fortepian

Fryderyk Chopin
Nokturn cis-moll op. posth.
1 Nocturne in C sharp minor Op. posth. (1830) 4:08

Fryderyk Chopin
Fantazja-Impromptu cis-moll op. 66
2 Impromptu-Fantasie in C sharp minor Op.66 4:53

Fryderyk Chopin
Nokturn b-moll op. 9 nr 1
3 Nocturne in B flat minor Op.9 No.1 5:35

Fryderyk Chopin
Mazurek B-dur op. 7 nr 1
4 Mazurka in B flat major Op.7 No.1 2:15

Fryderyk Chopin
Berceuse Des-dur op. 57
5 Berceuse in D flat major Op.57 4:31

Fryderyk Chopin
Polonez, 1817 g-moll
6 Polonaise in G minor (1817) 3:08

Fryderyk Chopin
Etiuda E-dur op. 10 nr 3
7 Etude in E major Op.10 No.3 3:57

Fryderyk Chopin
Walc cis-moll op. 64 nr 2
8 Waltz in C sharp minor Op.64 No.2 3:25

Fryderyk Chopin
Nokturn e-moll op. 72 nr 1
9 Nocturne in E minor Op.72 No.1 4:16

Fryderyk Chopin
Mazurek cis-moll op. 63 nr 3
10 Mazurka in C sharp minor Op.63 No.3 2:00

Fryderyk Chopin
Walc a-moll op. 34 nr 2
11 Waltz brillante in A minor Op.34 No.2 5:11

Fryderyk Chopin
Mazurek Des-dur op. 30 nr 3
12 Mazurka in D flat major Op.30 No.3 2:32

Fryderyk Chopin
Preludium Des-dur op. 28 nr 15
13 Prelude in D flat major Op.28 No.15 (‘Raindrop’) 5:13

Fryderyk Chopin
Walc Des-dur op. 64 nr 1 „Minutowy“
14 Waltz in D flat major Op.64 No.1 (‘Minute’) 1:44

Fryderyk Chopin
Etiuda c-moll op. 10 nr 12 “Rewolucyjna”
15 Etude in C minor Op.10 No.12 (‘Revolutionary’) 2:22

Fryderyk Chopin
Mazurek f-moll op. 63 nr 2
16 Mazurka in F minor Op.63 No.2 1:42

Fryderyk Chopin
Polonez A-dur op. 40 nr 1
17 Polonaise in A major Op.40 No.1 5:35

Skomponowane z rozmachem i energią. Muzyka i modlitwa dla wszystkich. Muzyczne arcydzieło!
Oddajemy w Państwa ręce niepowtarzalne dzieło muzyczne, które ubogaca dokonania polskiej sceny muzycznej! Obfituje ono nie tylko w słowa wybranych psalmów, ale także w przepiękne melodie.
Przepiękne piosenki i bogata aranżacja pomagają skupić się i nastroić do modlitwy. To jedyne w swoim rodzaju wydawnictwo będzie wyjątkowym prezentem dla najbliższych, ponieważ trudno podarować drugiej osobie coś cenniejszego niż chwila bliskości z Bogiem poprzez Pismo Święte.

"Freak" to album szczególny, choćby dlatego, że na płycie zespołu - po kilkunastu latach przerwy - znów słychać gitarę i głos Roberta Brylewskiego.

Na krążku występuje też inny współzałożyciel Armii - Sławomir Gołaszewski, a także - gościnnie - Marek Pospieszalski. Album nagrywano w studio Roberta "Litzy" Friedricha. Po doskonale przyjętym albumie "der Prozess" nowy materiał zespołu Tomasza Budzyńskiego przynosi znaczącą zmianę stylistyczną i brzmieniową.

To płyta anglojęzyczna, a obok gęstych gitar (obok 'Bryla' grają tu też Paweł Klimczak i Rafał 'Frantz' Giec), mocnej sekcji (tradycyjnie - 'Dr.Kmieta, i "Krzyżyk") oraz charakterystycznej waltorni słyszymy m.in. saksofon i akordeon. Mroczne rytualne pieśni wzbogacają tu drapieżne brzmienia jazzowe, hardcore'ową energię kontrują tony prog-rockowe, elementy współczesnego garażowo-rockowego grania kontrastują z hipnotycznymi psychodelicznymi pasażami. Na "Freak" słychać The Swans i King Crimson, White Stripes i Pink Floyd, Johna Zorna i The Ex, Can, ale też wyraźną słowiańską nutę. Pomimo licznych odniesień do muzycznej historii, to bowiem od początku do końca unikalna płyta Armii, ożywiającej tu niezwykłego ducha międzygatunkowych eksperymentów polskiej postpunkowej sceny, który swego czasu zainspirował dzieła tak doskonałe jak "czarna" Brygada Kryzys, Izrael "1991" czy wreszcie "Legenda".

na płycie:

Home
You Know I Am
Break Out
Grot The Engine Driver
Green
Freak
In The Land Of Afternoon (amagama)
The Other Side

Rozprawa doktorska ks. Wojciecha Kałamarza stanowiąca niezwykle cenny wkład w ukazanie roli Zgromadzenia Misji św. Wincentego a Paulo w kształtowanie kultury muzycznej w Polsce.

Album ten jest prawdopodobnie najbardziej niezwykłą płytą świąteczną, jaką nagrano kiedykolwiek. Jest to muzyka duetu. Głos Ani i nieprawdopodobna muzyczna wyobraźnia obojga - wokalistki i współpracującego z nią od lat aranżera i producenta P. Betleya. Każdy z utworów, które znamy w Polsce wszyscy od dzieciństwa uzyskuje tu nową jakość, nasycony muzycznymi pomysłami wykonanymi już nie z mistrzostwem a wręcz z arcymistrzostwem warsztatu. Istotą rzeczy jest pastisz.

Na płycie gościnnie wystąpili:
Jeremi Przybora - głos Jeremiego Przybory
Stanisław Jopek - głos Stanisława Jopka
Marek Napiórkowski - gitara w "Bóg Się Rodzi"
Agnieszka Betley i Janusz Szrom - głosy w "Gdy śliczna Panna" niewinny głos synka Ani Frania w "Mizerna Cicha"

Na płycie:

Gdy śliczna Panna
Dzisiaj w Betlejem
Mędrcy świata
Bracia patrzcie
Jezus malusieńki
Z narodzenia Pana
Lulajże Jezuniu
W żłobie leży
Bóg się rodzi
Gdy się Chrystus rodzi
Hej w Dzień Narodzenia
Mizerna cicha
Na całej połaci śnieg
Gdy śliczna Panna

CD: 1. Rzym, wrzesień 1991 2. Lednica, 2 czerwca 1997 3. Lednica, 30 maja 1998 4. Lednica, 4 czerwca 1999 5. Lednica, 10 czerwca 2000 6. Lednica, 2 czerwca 2001 7. Lednica, 18 maja 2002 książka: "Wybierz Chrystusa! - Katechizm ruchu lednickiego", Jan Góra OP

Utwory zamieszczone na płycie, tak jak w przypadku poprzedniego nagrania , ułożone są według klucza opowieści-tym razem są to słowa Tej, która wypowiadając słowa: "Niech mi się stanie według słowa Twego", zmieniła losy świata.

Przez lata powstało wiele pięknych określeń pasujących do Najświętszej Maryi Panny, każde z nich pewnie dobrze by pasowało na tytuł płyty z pieśniami maryjnymi. Jednak Perfugium postanowiło wykorzystać łacińskie słowo "Inviolata" czyli "Nienaruszona". Incipit ten pochodzi z mniej znanego tekstu używanego do dnia dzisiejszego w dzień święta Matki Bożej Różańcowej. Na tej płycie zespół chciał wyśpiewać historię Maryi i zaprosić do spaceru Jej krokami. Jest więc w tych pieśniach zadziwienie i zachwyt Zwiastowania, radość z cudu Bożego Narodzenia, troska codziennych dni i lęk o Dziecko powierzone Jej dłoniom, jest cierpienie pod krzyżem i ufność mimo wszystko, jest uwielbienie w Poranek Zmartwychwstania. I wszędzie prośba, by na Swoich Matczynych Dłoniach przynosiła ludziom Chrystusa - swojego Syna i Pana.

Na płycie znalazły się utwory praktycznie nieobecne w rzeczywistości liturgicznej czy koncertowej, są to utwory między innymi: jednego z mistrzów polskiego baroku - Grzegorza Gerwazego Gorczyckiego, pochodzącego z Półwyspu Iberyjskiego kompozytora Juan'a Frances de Iribarrena, jednego z ważniejszych kompozytorów epoki Renesansu w Polsce Cypriana Bazylika z Sieradza, Cipriano de Rore i oraz wielu innych.

Jan Trebunia-Tutka jak każdy z członków rodziny, wyróżnia się talentem, jest mistrzem altówki i wokalistą o niezwykłej barwie głosu. Komponuje, pisze teksty, a przy tym, stając na scenie w pozycji lidera, przykuwa uwagę swoją osobowością i wizerunkiem. Tworzy, grając długo z zespołem rodzinnym Trebunie-Tutki oraz z zespołem Jazgot, ale zaistniał wyraźnie i solowo współpracując z Mirosławem Kowalikiem - autorem tekstów, muzyki, producentem muzycznym i jednocześnie basistą - członkiem zespołu Raz Dwa Trzy. Po co tyle mówić to płyta, która powstaje z miłości do muzyki i człowieka. Łączy umiłowanie tradycji góralskiej z muzyką współczesną - tworząc oryginalne polskie brzmienie. Znajdziemy tutaj dźwięki, które nawiązują do różnych gatunków i kultur. A Mirosław Kowalik w prostych słowach potrafi przekazuje najważniejsze treści. Odnajdziemy tu zarówno utwory refleksyjne np. "W jedną stronę" ale również żartobliwe jak "A na stole naleweczka". Po co tyle mówić to projekt przy udziale znakomitej orkiestry rozrywkowej eM Band, która współpracowała z takimi artystami jak Leszek Możdżer, Marek Bałata, Ewa Uryga, czy Basia Trzetrzelewska. Współpracę Jan Trebunia-Tutka i Mirosława Kowalika rozpoczęła praca przy płycie zespołu Tabasco Club "Betlejemska Nowina". To muzyczne spotkanie zaowocowało albumem "Góry w sercu" z 2010 roku. Kolejno były: wydana w 2011 roku płyta o tematyce świątecznej "święta z Jazgotem" zespołu Jazgot, którego Jan Trebunia jest członkiem, muzyczno -słowno - graficzna kompilacja "Kiedy Bóg się rodzi" (2011), "Muzyko, siłę daj" zespołu Jazgot (2013).Płyty przyniosły sukcesy, doskonałe opinie i zaowocowały gorąco przyjmowanymi przez publiczność koncertami w Polsce i za granicą (np. USA, Rumunii). Piosenki z płyt prezentowały rozgłośnie radiowe ( w tym np. koncert transmitowany przez Radiową Trójkę, prezentacja muzyki w brytyjskiej rozgłośni BBC). Utwory gościły na listach przebojów (dwukrotnie zdarzyło się, że zajęły pierwsze miejsce na Liście Przebojów "Muzyczne Dary". Docenili je też dziennikarze stacji w całej Europie i "Góry w sercu" zajęły 14-ste miejsce na liście Wold Music Charts Europe w 2011r.). Jana Trebunię, wraz z Mirosławem Kowalikiem i zespołem Jazgot, można było zobaczyć i usłyszeć w telewizji. Muzycy odnosili sukcesy w plebiscytach (np. nominacja do Fryderyka w 2011 roku, w kategorii Album Roku Folk/World Music i tytuł płyty roku 2011 dla "Gór w sercu" w plebiscycie "Złoty Gong"). Utwór "Zabierz ze sobą" z udziałem Anny Czartoryskiej promował IV sezon serialu "Szpilki na Giewoncie". Swój zachwyt nad twórczością wyrażono w licznych recenzjach.

Dwupłytowe wydanie CD + DVD
Na płycie występują solowo m.in.:
Mate.O
Natalia Niemen
Basia Włodarska
Olga Szomańska-Radwan

Rewelacyjny koncert, a zarazem modlitwa uwielbieniem.

spis utworów:
1. Błogosław duszo moja Pana- muzyka: Piotr Nazaruk, słowa: Piotr Nazaruk (na podstawie psalmu 103)
2. Strzała - muzyka: Paweł Zarecki, słowa: Piotr Nazaruk (na podstawie psalmu 91)
3. Dniowi dzień, nocy noc -  muzyka: Piotr Nazaruk, słowa: Piotr Nazaruk (na podstawie psalmu 19)
4. Pasterz - muzyka: Piotr Nazaruk, słowa: Piotr Nazaruk (na podstawie psalmu 23)
5. Kto zaufał Ci - muzyka: Mateusz Otremba, słowa: Mateusz Otremba (na podstawie psalmu 71)
6. Jak przedziwne Twe imię- muzyka: Piotr Nazaruk, słowa Piotr Nazaruk (na podstawie psalmu 8)
7. Nie ma dla mnie dobra poza Tobą - muzyka: Barbara Włodarska, słowa Barbara Włodarska (na podstawie psalmu 16)
8. Nie nam - muzyka: Grzegorz Głuch, słowa: Piotr Nazaruk (na podstawie psalmu 114 i 115)
9. W miłości Imię - muzyka: Grzegorz Gluch, słowa: Grzegorz Głuch (inspiracja Ps. 116)
10. Oczekuję Ciebie Panie - muzyka: Piotr Nazaruk, słowa: Ewa Alimowska (na podstawie psalmu 131)
11. Wszystko co mam - muzyka: Mateusz Otremba, słowa: Mateusz Otremba (inspiracja Ps.118:14, Prz. 3:3)
12. Będę Tobie śpiewał - muzyka: Sławomir Szymański, słowa Anna Wiśniewska (na podstawie psalmu 138)

na płycie:

Święty jest Bóg
Hallelujah
Boże Abrahama
Będziemy tańczyć
Jezus jest Panem
Kim jesteś
Jak Dawid
Jezus daje nam zbawienie
Mów do nas
Skosztuj, zobacz
Niech radosny

Zdolność do uwielbienia jest jedną z cech charakteryzujących ludzkość. Jest wypowiadaniem świadectwa uznającego Bożą doskonałość. Radość wywołuje już samo odkrycie, że Boga możemy poznawać. Najwyższy objawił się w najlepszy dla człowieka sposób, pozwalając mu zrozumieć Siebie - w swoim Synu, Jezusie. Pozostaje jednak jeszcze wiele do głębszego poznania Go poprzez przyglądanie się ludzkiej kreatywności, będącej przecież odbiciem najdoskonalszej kreatywności - Bożej.

W świetle Objawienia św. Jana 5, 9 i 7, 9 wyraźnie widać, że Bóg nie tylko szanuje, ale również raduje się różnorodnością ras, kultur i języków ludzi, którzy w Nim położyli swą ufność. Dlatego Kosciół może się dynamicznie rozwijać tylko wtedy, gdy zgodzimy się z Bożą akceptacją dla naszego zróżnicowania i gdy sami to zróżnicowanie uznamy. Intencją tej książki jest nie tylko ukazanie bogactwa ludzkiego doświadczenia w muzyce chrześcijańskiej, ale też zachęta do tego, by się tą muzyką cieszyć.

Ufam, że dzięki tej lekturze Czytelnicy będą lepiej i głębiej zorientowani w swoim chrześcijańskim dziedzictwie, a także z sympatią spojrzą na chrześcijan z innych kultur i Kościołów wraz z ich sposobami wielbienia Boga. Chciałbym także, aby dwa światy, ten wielkich katedr z ich splendorem i sztywną formalnością oraz ten z żywą muzyką lokalnego kościółka wypełnionego młodzieżą tańczącą w rytmie bębnów i gitar elektrycznych, zbliżyły się do siebie.

Tak jak psalmy były sercem uwielbienia w żydowskiej Świątyni i synagodze, tak muzyka od początku jest dla chrześcijan najważniejszym sposobem wyrażania uwielbienia. Począwszy od czasów średniowiecznych, przez stulecia pojawiali się muzyczni geniusze, tworząc dzieła, które stawały się częścią życia Kościoła chrześcijańskiego. O nich jest ta książka.

Książka jest nowa, ale leżała kilka lat w księgarni stacjonarnej i ma ślady przeglądania (stan ksiązki jest dobry).

Dowiedz się dlaczego jeden z największych światowych zespołów rockowych stał się wiodącym głosem wiary i społecznego zaangażowania. Książka "Walk On. Duchowa podróż U2" wynosi na światło dzienne wartości wyznawane przez członków zespołu. Stara się odpowiedzieć na pytania: Jak się im udało zachować swą wiarę na tak bezwzględnej scenie światowego rocka? Czy odnaleźli to czego poszukiwali? Dlaczego Kościół się do nich zdystansował? Przyłącz się do autora Steve'a Stockman'a, czyniąc wgląd w ponad dwadzieścia lat wywiadów, analiz oraz refleksji, dokonując bezprecedensowej próby odpowiedzi na gorące pytania i kontrowersje związane z motywami religijnymi głęboko zakorzenionymi w muzyce zespołu.

wykonawca: Chór Akademicki Politechniki Szczecińskiej, dyrygent Jan Szyrocki
1. Gaude Mater Polonia
2. Psalm 81 (Mikołaj Gomółka)
3. Psalm Radosny (Tadeusz Szeligowski)
4. Już się zmierzcha (Wacław z Szamotuł)
5. Kyrie (Marek Jasiński)
6. Hymni Ecclesiastici (Jacek Różycki)
7. Amen op. 34 (Henryk Mikołaj Górecki) 8. Tota Pulchra es Maria (Grzegorz Gerwazy Gorczycki)
9. Laudate Dominum (Romuald Twardowski)
10. Viderunt Omnes Fines Terrae (Mikołaj Zieliński) 11. Ballata (Andrzej Koszewski)
12. Notturno (Andrzej Koszewski)
13. Scherzo (Andrzej Koszewski)
14. Rondo (Andrzej Koszewski)
15. Laetentur coeli (Mikołaj Zieliński)
16. Sinfonietta (Jan Wincenty Hawel
czas: 58 minut

Pomysł nowego autorskiego projektu Adama Szewczyka, gdzie msza święta, jej forma i tajemnica stały się inspiracją dla napisania kolejnych utworów, zrodził się przed rokiem. Zbiegło się to z ogłoszeniem przez Jana Pawła II roku 2005 Rokiem Eucharystii.

Z jednej strony jest to nasza kolejna płyta, na której ludzie znajdą porcję nowych piosenek. Żadnej wielkiej rewolucji. Z drugiej strony poszczególne piosenki ściśle są inspirowane konkretnymi fragmentami mszy i prowadzą nas po kolei przez wszystkie jej części. Począwszy od piosenki na wejście, przez akt pokutny, Kyrie, Gloria itd. aż do piosenki na wyjście. Jest rock, folk, reggae. Nawet bawimy się w raperów (śmiech). Wszystko zagrane i zaśpiewane "po naszemu", tzn. prosto, radośnie i energicznie.
Adam Szewczyk

Jeśli ktoś szuka piękna muzyki liturgicznej, to niech o tej płycie zapomni! Stylistyka tych piosenek to rockowo - folkowe granie. Wyjątkiem są części stałe (Kyrie, Sanctus, Agnus Dei). Tutaj autor całkiem świadomie nawiązuje do charakteru pieśni wywodzących się ze wspólnot młodzieżowych i te części jak najbardziej nadają się do wykorzystania podczas mszy - właśnie we wspólnotach.

Ta płyta to jednak coś więcej niż porcja dobrej muzyki.
Wprowadza nas w Tajemnicę, daje Pokój i Radość.

na płycie:
1. Intro
2. Chwała Tobie Panie
3. Wina w każdym z nas
4. Kyrie
5. Gloria
6. Psalm 23
7. Alleluja
8. Kto Bogu zaufa (modlitwa wiernych)
9. Za mało (ofiarowanie)
10. Sanctus
11. Ojcze nasz
12. Agnus dei
13. Kiedyś wino i chleb (komunia)
14. Za zu za zi (dziękczynienie)
15. Mówię wam

Swoją muzyką Tomek Kamiński przekonał nas już, że jest przede wszystkim powołany do życia w rodzinie i tam właśnie ćwiczy się w mądrym miłowaniu siebie, swoich najbliższych i obcych osób.
Teraz przyszła pora na Tomka, który swoje emocje i uczucia przelał na papier i dał nam głębokie świadectwo siebie i swoich najbliższych – rodziny, która żyje w imię miłości.
To pouczająca książka dla tych wszystkich, którzy chcą wygrać swoje życie już tu na ziemi.

Spis utworów:
Marsz Pierwszej Brygady
Modlitwa do Bogarodzicy
O mój rozmarynie
Piechota
Ojczyzno ma
Przybyli ułani pod okienko
Ave Maria
Panie, zostań z nami
Boże, coś Polskę...
Rota